Haydn Baryton Trio No. 113
Lidl Divertimento No. 3
Hammer Sonata No. 1 for viola da gamba and harpsichord
Haydn Baryton Trio No. 27
Tomasini Baryton Trio
Haydn Baryton Trio No. 97
Maddalena del Gobbo, baryton and viola da gamba
Robert Bauerstatter, viola
David Pennetzdorfer, cello
Ewald Donhoffer, harpsichord
Deutsche Grammophon
Marais Suite in A minor
Marais Suite in G major
Caix d'Hervelois "La Monguichet" from Quatre Suites de Pieces pour la Viole
Caix d'Hervelois "La Toute Belle" from Second Livre de Pièces de Viole avec la Basse Continue
Caix d'Hervelois "Plainte" from Premier Livre de Pieces de Viole avec la Basse Continue
Marais "L'Arabesque" of "Suite in A minor" from Pièces à une et à trois Violes (Quatrième Livre)
Caix d'Hervelois "Muzette L'Henriette" from Cinquième Livre de Pieces de Viole
J.-B. Forqueray La Du Vaucel
J.-B. Forqueray La Morangis ou la Plissay
Maddalena del Gobbo, viola da gamba
Christoph Prendl, viola da gamba
Michele Carreca, theorbo
Ewald Donhoffer, harpsichord
Deutsche Grammophon
Deutsche Grammophon 居然有膽色逆市推出一張沒甚市場叫座力的專輯，誠意可嘉。不知是否合約或版權問題，我在香港的唱片店要用外國進口的途逕訂，等了差不多五個月才買到專輯。當然我可以一早上網買，但始終想支持一下實體唱片店。東主索性連她的舊專輯也一起訂，我也順勢買下，所以我是兩張專輯一起聽的。
要寫古樂器，有可能要寫一篇論文。隨著歷史的推進，往往有不少樂器因為種種原因被淘汰。二十世紀中期卻興起用古樂器奏古音樂，目的就是要重塑當年的氣質，亦即是所謂的 Historically Informed Performance（HIP），於是有些圈子就集中翻箱倒籠去找尋及重建這些聲音。早期樂器的發展屬地域性，意大利有意大利的造法，德奧亦有自己的琴匠。Antonio Stradivari 出現之前，小提琴的聲音沒有那麼尖銳透澈，主角的地位沒現在般明顯。提琴系就分有兩大類：手提琴（viola da braccio，braccio 指手臂）及腿提琴（viola da gamba，gamba 指腿），有大有小，有長有短。這兩張專輯的主角 Maddalena del Gobbo 奏的就是 viola da gamba，亦可以說是大提琴的前身。
Viola da gamba 與大提琴其實很不同。形狀有別之餘，一般有六條線（大提琴有四條線），琴底平，回音用的兩個洞呈 C 狀而不是 F 狀，指板上有弦品 fret，奏時提弓的方向不同，所以 viola da gamba 的音質與大提琴很不同。Viola da gamba 聲音比較柔和暗啞，適合伴奏「和唱」的崗位，正因如此在講求「感染力」的浪漫時期就被歷史淘汰。現今刻意放大 viola da gamba 的地位，概念上，有點像刻意用菲林機影相，是一種時代的浪漫，非常適合古典音樂界中的文青。而 viola da gamba 有屬於自己的樂曲。
【Henriette: The Princess of the Viol】與之前介紹的 Alexandre Tharaud【Versailles】相映成趣。兩張專輯都集中收錄梵爾賽宮皇室樂師的作品，Tharaud 那幾位是鍵琴界與歌劇界的代表，del Gobbo 這張是弦樂界的。Marin Marais 是 gamba 圈子的傳奇人物，Louis de Caix d'Hervelois 是他的學生，後者幾乎只與 gamba 有關，大提琴名師如 Rostropovich 都曾經在大提琴演奏兩位的作品。與 Marais 同期的 Antoine Forqueray 與兒子 Jean-Baptiste Forqueray 都是 gamba 名家，後者是路易十五女兒 Anne Henriette（即專輯中的名字）的老師。專輯其實過份 mic up / edit，誇張地放大 viola da gamba 的部分，但就完美表現樂器的不同面貌，有莊嚴的組曲，有娛樂性豐富的單首作品，是一張非常有氣派的專輯，週末 high tea 時聽，好不寫意。
將時間推後一世紀去到古典時期。【Maddalena and the Prince】的主角是一個 niche 得不能再 niche、叫 baryton 的樂器。Baryton 是 viola da gamba 的延伸，在六條線後面再加一組線，隨了產生更強的共震之餘，演奏者可以一邊拉琴一邊用這組線撥弦，加添演奏的可能性。相傳匈牙利一名王子 Nikolaus Esterházy I 非常熱衷 baryton，而有錢就是任性，他委托海頓為他寫 baryton 作品，海頓最終寫了一百七十五首，其中一百二十六首為 baryton、中提琴、大提琴三重奏。專輯第一個樂章就聽到 baryton 拉弓加撥弦的效果。不過海頓為業餘演奏者譜曲，表面趣味不大，反而細心聽他怎樣細心平衡三個中音程樂器更為有趣。而且聽一首海頓與一百二十六首分別不大，淺嘗就好。反而三位宮廷樂手的作品，尤其是 Tomasini 的三重奏，才充滿活力及娛樂性。順帶一提，Alexandre Tharaud 與老朋友 Jean-Guihen Queyras 在另一張新專輯【Complices】也改編了海頓《Baryton Trio No. 113》的其中一個樂章，有興趣也可以比較一下真 baryton 與大提琴的分別。
兩張充滿宮廷典雅的專輯，歐洲的情趣，離地的樂趣，如果你識趣，可以很有趣。
官方宣傳片：
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